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vendredi 12 juin 2015

Les films cultes du cinéma français


Après avoir passé en revue les derniers navets et succès du cinéma français dans des rubriques précédentes, le diabl@gueur se propose à présent de consacrer quelques billets à une autre catégorie de films plus subjective: le film culte. Subjective parce qu'il n'y a pas une seule définition du terme culte, chacun de nous ayant sans doute son propre point de vue. En tout cas, voici celle du créateur du terme, un certain Danny Peary, auteur du livre Cult Movies, spécialiste du genre et parfait inconnu (en dehors de sa famille et des milieux branchés): "Un film culte est un film qui a fini par réunir autour de lui un public le plus souvent réduit d'admirateurs, fidèles et habituellement fanatiques. C'est un film qui peut être source de fascination, d'obsession, et une culture secondaire peut se construire autour de lui (dixit Wikipédia). Nous avons aussi chacun notre propre liste de films cultes même si assez souvent ce sont les mêmes qui se répètent, des films ayant marqué les esprits dès leur sortie et dont le renom n'a cessé de croître avec le temps, c'est le cas des célébrissimes Apocalypse Now, Pulp Fiction ou Matrix pour n'en citer que trois. Dans d'autres cas, il s'agira plutôt de films au succès plus limité à leur sortie car trop originaux, étranges ou en avance sur leur temps et qui sur le tard sont devenus des objets de passion et d'adoration pour des millions de fans, c'est ce qui arriva avec des productions comme The Rocky Horror Picture Show, L'Orange mécanique ou Fight Club pour n'en citer que trois à nouveau. Généralement ce ne sont ni des chefs d'oeuvre ni des classiques du cinéma, leur qualité pouvant être très variable. Le cinéma français ayant lui aussi ses films cultes (moins connus que les films déjà cités), le diabl@gueur va se faire un plaisir de vous en offrir une liste assez longue. Voici donc les films cultes du cinéma français, à commencer par ceux produits entre 1950 et 1970 dont vous pourrez voir les bandes annonces en cliquant sur les affiches ci-dessous.


Le petit monde de Don Camillo (1952)
Comédie de Julien Duvivier avec Fernandel, Gino Cervi, Vera Talchi, Franco Interlenghi. 


Il y aura pas mal de comédies dans cette liste car la plupart des films cultes français appartiennent à ce genre cinématographique. Celle-ci est un classique que l'on doit à un cinéaste qui n'était pas pourtant un spécialiste du genre mais qui signe ici son plus gros succès (12 millions d'entrées). C'est également le plus gros succès de l'immense comique Fernandel dont les engueulades avec M. Peppone sont restées légendaires. Film culte donc avec 5 suites pour en confirmer le succès, culte aussi puisque dans aucun autre film, Dieu joue un rôle si important grâce à la merveilleuse voix de Jean Debucourt, sociétaire de la Comédie-Française.


Fanfan la Tulipe (1952)
Film de cape et d'épée de Christian-Jaque avec Gérard Philipe, Gina Lollobrigida, Marcel Herrand, Olivier Hussenot.


Voici une autre spécialité du cinéma français, quelque peu démodée aujourd'hui mais très populaire à l'époque. Fanfan la Tulipe est le plus grand succès de ce genre aventurier en France et réunit deux mythes du cinéma, la voluptueuse Gina Lollobrigida et le sautillant Gérard Philipe. Gérard Krawczyk réalisa un remake des aventures de Fanfan en 2003 qui fut un four complet. Préférons-lui donc le classique de Christian-Jaque.


Et Dieu ... créa la femme (1956)
Drame de Roger Vadim avec Brigitte Bardot, Vincent Spano, Curd Jurgens, Jean-Louis Trintignant.


Voici le film qui couronna Brigitte Bardot comme sex-symbol et star de l'époque ce qui le convertit par la suite en film culte. Assurément le film de Roger Vadim n'est pas un chef d'oeuvre mais avec celui-ci, le mari de B.B. créa ... le mythe.


La traversée de Paris (1956)
Comédie dramatique de Claude Autant-Lara avec Jean Gabin, Bourvil, Louis de Funès.


Ce film du réalisateur Claude Autant-Lara a l'immense mérite de réunir pour la première fois (et la dernière) ces trois monstres du cinéma français que sont Jean Gabin, Bourvil et un presque débutant Louis de Funès. Pour cette seule raison, La traversée de Paris est considérée comme un film culte outre le fait qu'il s'agit d'une excellente réalisation dont certaines scènes (et répliques) sont restées dans les mémoires.


La vache et le prisonnier (1959)
Comédie d'Henri Verneuil avec Fernandel, René Havard, Pierre-Louis.


Revoici Fernandel avec un autre de ses grands succès devenu culte depuis. Henri Verneuil signe ici une comédie inoubliable empreinte de tendresse et de poésie qui a ému plusieurs générations de Français. Fernandel au sommet de son art sans oublier la délicieuse Marguerite, excellente durant tout le film. 


La guerre des boutons (1962)
Comédie d'Yves Robert avec Michel Galabru, Jacques Dufilho Jean Richard, Pierre Tchernia.


Le grand roman de Louis Pergaud aura connu cinq adaptations au cinéma, celle du réalisateur Yves Robert est de loin la meilleure. Ce petit chef d'oeuvre qui n'a pas pris une ride est peut-être le plus beau film français sur l'enfance et continue de fasciner plusieurs générations de spectateurs.


Un singe en hiver (1962)
Comédie dramatique d'Henri Verneuil avec Jean-Paul Belmondo, Jean Gabin, Marcelle Arnold, Suzanne Flon.


Après le duo Fernandel-Marguerite, Henri Verneuil réunit deux autres monstres sacrés du cinéma en 1962 dans un autre film devenu cultissime. Ce sera la seule et unique fois que Gabin et Belmondo se retrouveront dans un film, alors autant en profiter d'autant plus qu'ils sont merveilleusement servis par les dialogues d'un certain Michel Audiard.

Les Tontons flingueurs (1963)
Comédie policière de Georges Lautner avec Lino Ventura, Bernard Blier, Francis Blanche, Jean Lefebvre, Claude Rich, Robert Dalban.


On retrouve Michel Audiard à la plume pour ce film qui est en quelque sorte l'archétype du film culte à la française et qui inaugura pour ainsi dire un genre nouveau dans le cinéma français, la comédie policière. Le diabl@gueur comme beaucoup d'autres Français est un inconditionnel de ce film au scénario loufoque et au casting exceptionnel.


Fantômas (1964)
Comédie policière d'André Hunebelle avec Jean Marais, Louis de Funès, Mylène Demongeot, Jacques Dynam, Robert Dalban, Marie-Hélène Arnaud.


Dans la filmographie de Louis de Funès, on compte une flopée de films cultes, Fantômas en fait partie sans nul doute. Scénario bien ficelé, mise en scène solide, péripéties rocambolesques, décors grandioses, musique géniale, courses-poursuites endiablées, gags irrésistibles, suspens omniprésent font de ce film un divertissement exceptionnel.


Le gendarme de Saint-Tropez (1964)
Comédie de Jean Girault avec Louis de Funès, Geneviève Grad, Michel Galabru, Daniel Cauchy, Christian Marin, Jean Lefevbre, Guy Grosso, Claude Piéplu, Maria Pacôme.


La même année 1964, le grand Fufu nous livre une autre comédie culte et archipopulaire avec ce 1er volet des aventures du gendarme de Saint-Tropez. Il s'agit de la 4ème collaboration du comique avec Jean Girault qui signifia un énorme succès au box office (presque 8 millions d'entrées). Une excellente comédie qui n'a pas pris une ride et très bien servie par une joyeuse troupe de comédiens secondaires.


Les Barbouzes (1964)
Comédie policière de Georges Lautner avec Lino Ventura, Bernard Blier, Francis Blanche, Mireille Darc, Hubert Deschamps, Robert Dalban, Charles Millot.


Un an après Les Tontons flingueurs, on reprend les mêmes et on recommence. Cette parodie du film d'espionnage fonctionne aussi bien que la précédente réalisation de M. Lautner même si le succès dans les salles fut moindre. Les dialogues de Michel Audiard sont encore au rendez-vous aussi savoureux et sublimes que d'habitude.


Le Corniaud (1965)
Comédie de Gérard Oury avec Louis de Funès, Bourvil,


Bourvil et De Funès au sommet de leur carrière pour le duo comique le plus drôle du cinéma français. Gérard Oury frappe un grand coup avec son 3ème long-métrage (11.740.438 entrées) et signe une des comédies les plus réussies du cinéma français, seulement dépassée par celle qui suit ci-dessous.


La grande vadrouille (1966)
Comédie de Gérard Oury avec Louis de Funès, Bourvil, Claudio Brook, Andréa Parisy, Terry-Thomas, Marie Dubois, Colette Brosset, Paul Préboist.


Pendant très longtemps La grande vadrouille a été le plus grand succès du cinéma français (seulement dépassé par Bienvenue chez les Ch'tis et Intouchables) et encore aujourd'hui il se classe encore 5ème dans le box-office en France (films nationaux et étrangers confondus). C'est dire ce que représente cette comédie dans l'histoire du cinéma français. Un classique, un petit chef d'oeuvre, un film cultissime que bon nombre de Français connaissent par coeur.


Paris brûle-t-il? (1966)
Film de guerre et historique de René Clément avec Jean-Paul Belmondo, Charles Boyer, Leslie Caron, Jean-Pierre Cassel, Orson Welles, Alain Delon, Kirk Douglas, Simone Signoret, Glenn Ford, Yves Montand.


Ce film n'est certainement pas le meilleur du réalisateur René Clément mais c'est sûrement le plus spectaculaire. Aucun autre film français ne peut faire ombre à cette production franco-américaine pour ce qui est des moyens déployés, il faut dire que la Paramount voulait donner une suite à la superproduction Le jour le plus long et tenter de renouveler son succès. Ce qui impressionne le plus dans cette grande reconstitution de la libération de Paris, c'est le casting hallucinant y compris dans les acteurs non crédités au générique où l'on retrouve, par exemple, Patrick Dewaere, Michel Sardou, Michael Lonsdale ou Romy Schneider. Casting mis à part, on remarquera la belle mise en scène de Clément et la qualité du scénario de M. Copppla (himself). Culte donc même si un peu trop patriotique sur les bords (et au milieu).


Un homme et une femme (1966)
Comédie dramatique de Claude Lelouch avec Jean-Louis Trintignant, Anouk Aimée, Pierre Barouh.


Ce film simple et romantique signifia la consécration pour Claude Lelouch, un réalisateur attachant et sous-estimé. Après Un homme et une femme, Lelouch réalisa 40 autres films mais jamais il ne put retrouver la magie qui habite cette belle histoire d'amour. Aimée et Trintignant y sont pour beaucoup, sans oublier la merveilleuse musique de Francis Lai. Da ba da chabadabada ...


Le vieil homme et l'enfant (1967)
Comédie dramatique de Claude Berri avec Michel Simon, Alain Cohen, Charles Denner, Luce Fabiole, Roger Carel.


Voici un autre film simple et émouvant avec cette histoire d'amour-amitié entre un vieux papy et un petit garçon juif pendant l'occupation allemande. Il s'agit du premier (vrai) film du grand réalisateur Claude Berri, peut-être pas le meilleur mais assurément le plus attendrissant de sa filmographie. Et puis on retrouve avec plaisir un Michel Simon au sommet de son art. Culte!


Les Demoiselles de Rochefort (1967)
Comédie musicale de Jacques Demy avec Catherine Deneuve, Françoise Dorléac, George Chakiris, Grover Dale, Danielle Darrieux, Gene Kelly, Jacques Perrin, Michel Piccoli.


Dans la filmogaphie du réalisateur Jacques Demy, on peut compter  3 films culte. Le premier est devenu un classique (on en reparlera dans une autre rubrique), le 3ème est sorti en 1970, il nous reste le 2ème c'est-à-dire Les Demoiselles de Rochefort. Jacques Demy a fait de la comédie musicale sa spécialité et aucun autre réalisateur français n'a autant brillé dans ce genre. Ici il nous gâte avec que du beau monde, un casting de rêve et puis surtout la musique de Michel Legrand. 


Barbarella (1968)
Film de science-fiction de Roger Vadim avec Jane Fonda, Ugo Tognazzi, Serge Marquand, Claude Dauphin, Marcel Marceau, Milo O'Shea.


On retrouve Roger Vadim pour un autre film unique en son genre et ovni absolu dans le paysage cinématographique français. Comme dit si bien l'affiche ci-dessus, Vadim invente un nouveau genre qui mêle érotisme et science-fiction. C'est kitsch, loufoque, osé, psychédélique et sans aucun doute complètement culte. 


Faut pas prendre les enfants du bon Dieu pour des canards sauvages (1968)
Comédie policière de Michel Audiard avec Francoise Rosay, Bernard Blier, Robert Berri, Marlène Jobert, André Pousse, Michel Jourdan.



Après avoir écrit les dialogues et/ou les scénarios de plus de 80 films, Michel Audiard passa à la réalisation en 1968 et se révéla être aussi bon derrière la caméra qu'à la plume. Pour son 1er long-métrage, il nous offre une autre parodie de films de gangsters complètement folle avec comme toujours quelques répliques devenues cultes.



Le Cerveau (1969)
Comédie de Gérard Oury avec Jean-Paul Belmondo, Bourvil, David Niven, Eli Wallach, Silvia Monti, Henri Attal.


Après l'immense succès récolté avec La grande vadrouille, Gérard Oury ne s'est pas endormi sur ses lauriers et nous présente cette nouvelle comédie très inspirée. Le tandem Belmondo-Bourvil fonctionne à merveille, très bien secondé par un David Niven plus british que jamais et un Eli Wallach irrésistiblement ridicule. On ne s'ennuie pas une seconde dans cette histoire de braquage à trois bandes.


Le Clan des Siciliens (1969)
Film policier d'Henri Verneuil avec Jean Gabin, Lino Ventura, Alain Delon, Lino Ventura, André Pousse, Irina Demick. 


On termine avec une autre spécialité du cinéma français, le film policier. Voici sans doute le meilleur polar des années 60 où l'on retrouve un trio de choix à savoir Delon, Gabin et Ventura. Au final Verneuil classe 3 de ses films (fort différents au demeurant) dans cette modeste liste, celui-ci n'est peut-être pas son meilleur mais il nous offre deux heures de suspens éblouissant avec en prime la bande originale d'Ennio Morricone. 

1 commentaire:

  1. Côté drame, l’un de mes films de culte français de cette époque est « Belle de jour » (1967) que l’on doit au génial cinéaste espagnol Luis Buñuel. On dirait que, quand on lui a proposé de faire un film d’après le roman de Joseph Kessel il n’était pas partant. D’un côté, selon Buñuel l’histoire avait l’air d’un feuilleton et d’un autre il croyait pas que la Deneuve soit la plus douée pour le rôle. Donc, cela a posé un défi supplémentaire au réalisateur. Apparemment il s’est rendu dans des lupanars à Madrid pour se renseigner des fantasmes des prostitués. Le résultat un chef-d’œuvre et d’après certains critiques le meilleur film érotique qui soit.

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